<
1930-talet men

1930-talets herrmode i en stillbild från 1939 av Scott Sunderland, Leslie Howard och Wendy Hiller i Pygmalion . Foto: Metro-Goldwyn-Mayer , Public domain, via Wikimedia Commons

Mot en era dominerad av de enorma utmaningarna från Wall Street-kraschen och den efterföljande stora depressionen, representerade 1930-talet en avgörande period inom herrmodet. Dessa seismiska händelser lämnade en outplånlig prägel på sartoriella val och drev en aldrig tidigare skådad stilutveckling som skiftade från det upproriska, sprudlande etoset från det rytande tjugotalet till ett rike som definieras av sofistikerad pragmatism.



Män köar utanför ett depressionssoppkök från 1931 som öppnades av Al Capone i Chicago.

Män köar utanför ett depressionssoppkök från 1931 som öppnades av Al Capone i Chicago. Foto: Nationalarkivet vid College Park , Public domain, via Wikimedia Commons



Som en konstform speglar mode samhället och resonerar med den rådande kulturella, ekonomiska och sociala miljön. Under detta decennium av ekonomisk turbulens blev herrmode ett visuellt språk som återspeglar en generations förhoppningar, rädslor och ambitioner som brottas med svåra verkligheter. Det illustrerade modets förvandlande kraft när män försökte navigera i motgångar och ingjutna sina plagg med ljusare färger för att injicera optimism och ljushet i deras liv.

Herrmodet genomgick en betydande förändring på 1930-talet, vilket illustrerar hur samhälleliga förändringar och ekonomiska realiteter provocerade fram ett paradigmskifte i stil. Under decenniet introducerades nya silhuetter, mönster och färger, uppkomsten av den klassiska kostymen, kändisarnas djupa inflytande och vardagsklädernas gryning.



1930-talets herrmode: ett paradigmskifte i stil

Arbetslösa män bär platta kepsar och tunga rockar vid hamnen i New York City 1934.

Arbetslösa män bär platta kepsar och tunga rockar vid hamnen i New York City 1934. Foto: Lewis Hine , Public domain, via Wikimedia Commons

1930-talet är en avgörande period i utvecklingen av herrmode, som utgör en skarp kontrast till estetiken från tidigare decennier. Den levande, 1920-talets upproriska anda , kännetecknad av en dandy etos och eklektiska stilar, ersattes på 1930-talet av en raffinerad och strukturerad estetik, vilket markerar en tydlig avvikelse från tidigare överflöd.

Den sociala och ekonomiska strukturen på 1930-talet påverkade mäns mode avsevärt. Skuggorna av Stor depression skymtade över samhället och lämnade sitt avtryck på stil. Med det hårdnande greppet av ekonomiska svårigheter försvann flashiga uppvisningar av rikedom, vilket gav plats för praktiska och påhittiga. Denna förändring ledde till ett ökat beroende av kostnadseffektiva material och antagandet av mer förenklade konstruktioner.

Lokalbefolkningen tillbringar en lördagskväll med Jitterbugging i Clarksdale, Mississippi omkring november 1939.

Lokalbefolkningen tillbringar en lördagskväll med Jitterbugging i Clarksdale, Mississippi, cirka november 1939. Foto: Library of Congress, Prints & Photographs Division, FSA/OWI Collection, [reproduktionsnummer, t.ex. LC-USF34-9058-C]

Men trots dessa ekonomiska utmaningar visade sig 1930-talet vara en vagga för ikoniska utseenden som elegant balanserade stil med nödvändighet. Mode blev ett verktyg för individer att navigera i det hårda ekonomiska klimatet samtidigt som de hävdade sin unika identitet.

Detta ömtåliga samspel mellan social ställning och ekonomiska realiteter formade ett dynamiskt modelandskap som på ett skickligt sätt svarade på tidens skiftande omständigheter, och hittade en balans mellan behovet av praktiska egenskaper och önskan om distinkt stil.

Den nya siluetten

Clark Gable samtalar med en grupp män omkring 1937.

Clark Gable samtalar med en grupp män cirka 1937. Foto: Los Angeles Daily News , CC BY 4.0 , via Wikimedia Commons

Centralt för 1930-talet var en omvandling av herrmodet som betonade en självsäker och självsäker bild, som gav genklang med den utvecklande uppfattningen om maskulinitet. En förskjutning bort från det förflutnas boxiga former var uppenbar, eftersom de ersattes med strömlinjeformade snitt som hyllade den manliga formen.

Den nya silhuetten stoltserade med bredare axlar, ofta accentuerade med axelvaddar, och en atletisk kroppskontur, som kapslar in en sparsam men ändå sofistikerad stil. Trots behovet av en närmare granskning av utgifterna kvävde detta inte utvecklingen av herrmodet. Längtan efter styrka och självförtroende fick män att dras mot dessa innovativa silhuetter med smala midjor, och strävade därmed efter en atletisk byggnad.

Rockar under den här eran skräddarsyddes med överdimensionerade fickor och spetsiga slag, vilket förstärkte siluetten som är större än livet. Dessutom var byxor med manschett, om än vida, avsmalnande för en raffinerad look och behöll sin modestatus, vilket gjorde dem till ett utmärkt val för vardagskläder.

Ljusare färger

Orson Welles tar på sig hängslen och en slips med skjorta och veckade byxor vid ett framträdande i CBS-studion 1939 för att regissera The Mercury Theatre on the Air.

Orson Welles tar på sig hängslen och en slips med skjorta och veckade byxor vid ett framträdande i CBS-studion 1939 för att regissera Mercury Theatre on the Air. Foto: Macfadden Publications, Inc.; CBS Radio foto , Public domain, via Wikimedia Commons

Mitt i utmaningarna framträdde ljusare färger som en anmärkningsvärd trend inom herrmode under denna era. Mjuka pasteller och dämpade nyanser letade sig in i garderoben och gav en paus från tidens dysterhet. Dessa ljusare nyanser gav en touch av optimism och återspeglade en önskan om en nystart och en ljusare framtid.

Dessutom, när män stod inför tidens svårigheter, blev deras fritid allt mer värdefull. Ögonblicken av andrum och fritid blev ett tillfälle att uttrycka individuell stil och finna tröst i personliga sysselsättningar. Oavsett om det gällde sport, hobbyer eller sociala sammankomster, visade herrmode på fritiden upp en balans mellan avkoppling och raffinerad elegans.

90-tals frisyr män

Den klassiska kostymen

Douglas Fairbanks Jr., Paulette Goddard, David O. Selznick och Richard Wallace på uppsättningen 1938 av The Young in Heart.

Douglas Fairbanks Jr., Paulette Goddard, David O. Selznick och Richard Wallace på 1938 års uppsättning av De unga i hjärtat . Foto: okänd (Selznick International Pictures / United Artists) , Public domain, via Wikimedia Commons

1930-talet bevittnade uppstigningen av den klassiska kostymen som symbolen för högtidskläder för män. Dubbelknäppta kostymer och enkelknäppta jackor var suveräna och inkapslade tidens raffinerade sofistikering. Med sina överlappande frontpaneler utstrålade den dubbelknäppta stilen en luft av självförtroende och tidlös charm. Samtidigt bjöd den enkelknäppta jackan på en mer strömlinjeformad och diskret elegans med eleganta linjer och en enda rad knappar.

Nya ljusare färger

Ljusare färger hittade också sin plats i 1930-talets formella garderob. Mjuka pasteller och dämpade toner gav en känsla av fräschör och sofistikering till den klassiska kostymen. Dessa ljusare nyanser tillförde en touch av livlighet och värme till ensemblen och skapade en visuellt tilltalande kontrast mot de traditionella mörka färgerna som ofta förknippas med formell klädsel.

Färska kombinationer

Med en blandning av en ljus och mörk kritrandig kostymjacka och byxor hanterar Library of Congress Rare Book Divisions curator V. Valtra Parma en samling miniatyrböcker cirka 1937.

Genom att blanda en ljus och mörk kritrandig kostymjacka och byxor, hanterar Library of Congress Rare Book Divisions curator V. Valtra Parma en samling miniatyrböcker cirka 1937. Foto: Library of Congress, Prints & Photographs Division, fotografi av Harris & Ewing, [reproduktion nummer, t.ex. LC-USZ62-123456]

Dessutom tillät mäns fritid på 1930-talet dem att experimentera med sin stil. Under lugna stunder valde herrar mer avslappnade versioner av den klassiska kostymen. De parade ihop kostymjackor med olika byxor, blandade och matchade färger och texturer för att skapa en mer avslappnad men polerad look. Denna mångsidighet gjorde det möjligt för män att uttrycka sin individualitet samtidigt som de bibehöll en känsla av elegans även under sina fritidsaktiviteter.

Mönster

I mönstrens rike omfamnade 1930-talet ett förtjusande samspel av vertikala ränder, djärva mönster och subtila motiv. Vertikala ränder, som förlänger siluetten, var ett populärt val, medan djärva mönster gav en touch av stil och individualitet. Subtila mönster, som tärningsränder eller rutor i fönsterrutorna, erbjöd en raffinerad elegans för dem som letade efter ett mer diskret uttryck.

Kändisens inflytande

Skådespelaren James Stewart poserar för ett foto den 15 oktober 1934 av fotografen Carl Van Vechten.

Skådespelaren James Stewart poserar för ett foto den 15 oktober 1934 av fotografen Carl Van Vechten. Foto: Carl Van Vechten , Public domain, via Wikimedia Commons

Inflytandet från ikoner som James Stewart, Clark Gable och Fred Astaire kan inte underskattas när man diskuterar 1930-talsmode. Dessa karismatiska figurer förkroppsligade essensen av stil och grace, sätter trender och inspirerade otaliga herrar i deras klädsel. Från Stewarts och Gables enkelt skräddarsydda kostymer till Astaires oklanderliga koordination av färger och tyger, deras inverkan återgjöd genom modelandskapet och cementerade deras status som stilikoner.

Tillbehör

Accessoarer spelade en avgörande roll för att lyfta erans formella utseende. Med sina eleganta knutar tillför flugor en touch av förfining till urringningen, medan fickrutorna introducerade en gnutta personlighet och sofistikering. Lackläderskor, noggrant polerade till en glänsande glans, fullbordade ensemblen och gav den perfekta pricken över i:et.

Casual & vardagsmode

På bilden cirka 1 juli 1936 slår skådespelaren Charles Boyer i en rutig sportjacka och veckade byxor.

På bilden cirka 1 juli 1936 slår skådespelaren Charles Boyer i en rutig sportjacka och veckade byxor. Foto: Okrediterad , Public domain, via Wikimedia Commons

1930-talet markerade en betydande övergång i det vardagliga modet och förebådade uppkomsten av ledig klädsel. Med sina lätta tyger och ostrukturerade silhuetter blev sportrockar och pikétröjor symbolen för denna trend, vilket signalerar ett avsteg från tidigare decenniers striktare, formella klädkoder. Denna förändring mot en avslappnad och bekväm estetik genomsyrade en uppfriskande känsla av frihet och lätthet i dagligt bärande.

Garderob Essentials

Too Much Johnsons rollbesättning och besättning, inklusive Howard Smith, Mary Wickes, Orson Welles, Virginia Nicolson Welles, William Herz, Erskine Sanford, Eustace Wyatt och Joseph Cotten cirka augusti 1938.

För mycket Johnson rollbesättning och besättning, inklusive Howard Smith, Mary Wickes, Orson Welles, Virginia Nicolson Welles, William Herz, Erskine Sanford, Eustace Wyatt och Joseph Cotten cirka augusti 1938. Foto: Mercury Theatre, fotograf okänd , Public domain, via Wikimedia Commons

Samtidigt såg denna period uppkomsten av nya modevaror. Pikétröjan introducerades och Bush-tröjan, som kännetecknas av sina korta ärmar och fyra framfickor, fick stor popularitet. Intressant nog blev tröjor, som en gång ansågs vara vardagskläder, ett trendigt val för mäns dagliga klädsel.

Andra föremål, som dubbelknäppta tröjor och korta jackor, ökade också i popularitet, vilket ytterligare kapslade in den föränderliga modedynamiken i eran. Denna förändring markerade tillsammans ett avgörande ögonblick i utvecklingen av casual mode.

Moderna färger

Under sin fritid anammade män möjligheten att experimentera med ljusare färger i sin lediga klädsel. Ljusblått blev populärt med sin luftiga och fräscha tilltalande, vilket framkallade en känsla av avkoppling och fritid. Mörkgrönt dök upp som en gynnsam nyans, som förmedlade en touch av rikedom och mognad, medan gyllenbruna färger tillförde värme och djup till avslappnade ensembler och gav dem en jordnära lockelse.

Dessa färgtrender återspeglade önskan om mångsidighet och anpassningsförmåga i vardagligt mode, vilket gör det möjligt för män att uttrycka sin individualitet samtidigt som de förblir eleganta utan ansträngning. Populariteten för Oxford-väskor och flanellbyxor steg i höjden bland studenter och unga män under deras lugna stunder.

Proportioner & parningar

Journalisterna Sigfrid Bergman och Staffan Tjerneld firar med simmaren Sally Bauer efter att hon korsat Ålands hav 1938.

Journalisterna Sigfrid Bergman och Staffan Tjerneld firar med simmaren Sally Bauer efter att hon korsat Ålands hav 1938. Foto: PRESSENS BILD , Public domain, via Wikimedia Commons

Med sin breda design gav Oxford-väskorna en avslappnad och ungdomlig stil som är idealisk för avslappnade utflykter. Flanellbyxor, kända för sin mjuka och lyxiga konsistens, blev en stapelvara för dem som söker komfort och stil på fritiden. För män utgjorde deras skrädderi, tillsammans med enkla plagg som stickat eller skjortor med öppen krage, den perfekta balansen mellan sofistikering och avkoppling.

Arbetarklassen och herrmode

Bomullsdeltagaren Floyd Burroughs i Hale County, Alabama, bär overaller med en button-down skjorta cirka 1935-36.

Bomullsdeltagaren Floyd Burroughs i Hale County, Alabama, bär overaller med en button-down skjorta cirka 1935-36. Foto: Library of Congress, Prints & Photographs Division, FSA/OWI Collection, [reproduktionsnummer, t.ex. LC-USF34-9058-C]

Under det tumultartade 1930-talet mötte arbetarklassen långa timmar och ekonomiska svårigheter som gav eko i deras klädval under deras begränsade fritid. Begränsade resurser och snäva budgetar tvingade arbetarklassens män att vara fyndiga och praktiska i modebeslut. Dessa yttre faktorer formade själva tyget i deras stil.

Under sin fritid sökte arbetarklassens män tröst i kläder som gav komfort och överkomliga priser. Höga, fullskurna byxor blev ett bra alternativ, som erbjuder en säker passform och obegränsad rörelse för fritiden.

En gatubarberare ca 1934-39 bär byxor med hög midja med v-ringad tröja.

En gatubarberare ca 1934-39 bär byxor med hög midja med v-ringad tröja. Foto: Library of Congress, Prints & Photographs Division, [reproduktionsnummer, t.ex. LC-DIG-matpc-00718]

Kombinera med button-down skjortor , byxor skapade en mångsidig ensemble som sömlöst övergick från arbetsplatsen till vardagen, vilket gjorde det möjligt för män att få ut det mesta av sina begränsade resurser och tid.

Inverkan av ekonomiska svårigheter och bristande stabilitet genomsyrade den genomsnittliga personens garderober, även under fritiden. Även om trender kan ha hamnat i baksätet, var det praktiska och långlivade i framkant.

Neutrala färger och klassiska mönster rådde, eftersom de erbjöd mångsidighet och lätt kunde blandas med befintliga garderober. Den tidlösa tilltalande av dessa val säkerställde att arbetarklassens män kunde få ut det mesta av sina begränsade resurser samtidigt som de behöll en känsla för stil.

Särskilda tillfällen och formella evenemang

Fred Astaire bär högtidskläder i filmen Top Hat från 1935.

Fred Astaire bär högtidskläder i filmen från 1935 Hög hatt . Foto: IMDb , Public domain, via Wikimedia Commons

Inom det bredare sammanhanget av erans rådande trender, definierade vissa element formell klädsel. Den svarta hatten, ett tidlöst emblem av aristokrati och sofistikering, gav en distingerad finish till ensemblen. Den vita vingspetsskjortan, känd för sina intrikata detaljer och skarpa utseende, blev en grundläggande del för formella tillfällen, och introducerade en ljus kontrast till den övergripande estetiken.

En ökning av diagonala ränder på västar och slipsar injicerade en känsla av visuell intriger och elegans i den formella ensemblen. Samtidigt introducerade integrationen av ljusare färger en levande och modern twist. Ändå förblev personlig stil en viktig faktor i valet av formell klädsel. Trots att de höll sig till etablerade normer uppmanades män att införliva sina unika detaljer i sina outfits.

Individuella stiluttryck hittade sin väg genom val som mönstrade västar eller specifika byxsnitt, vilket gör att individer kan förmedla sin särart och kreativitet inom ramen för det formella modet. På detta sätt blev personlig stil ett kraftfullt verktyg för självuttryck, även inom de strukturerade ramarna för traditionell klädsel.

Hollywoods inflytande

Clark Gable bär en ljus kostym med en v-ringad tröja när han poserar med sin häst Beverly Hills på sin ranch omkring den 21 april 1937.

Clark Gable bär en ljus kostym med en v-ringad tröja när han poserar med sin häst Beverly Hills på sin ranch cirka 21 april 1937. Foto: Los Angeles Daily News , CC BY 4.0 , via Wikimedia Commons

1930-talet såg en betydande inverkan av kändisar och filmstjärnor på herrmodet, vilket gav en riklig inspirationskälla och formade hur män klädde sig under denna era. Anmärkningsvärda figurer, inklusive Clark Gables sofistikerade elegans, James Stewarts underskattade charm, Gary Coopers tidlösa lockelse och Fred Astaires graciösa stil, hade ett exceptionellt inflytande. Deras oklanderliga känsla för stil satte nya standarder inom mode och inspirerade män över hela världen.

Effekten av 1930-talets herrmode sträckte sig bortom silvrets rike. Yngre män och pojkar omfamnade ivrigt tidens trender, såg upp till sina stilfulla förebilder och efterliknade deras sartoriella val. 1930-talet blev en era där mode blev tillgängligt för en bredare publik, eftersom inflytandet från Hollywood och media spred nya stilar och trender.

Gary Cooper bär en dubbelknäppt kavaj på ett reklamfoto från 1936 för filmen Marocko.

Gary Cooper bär en dubbelknäppt kavaj på ett reklamfoto från 1936 för filmen Marocko . Foto: Paramount bilder , Public domain, via Wikimedia Commons

1930-talsmannen balanserade utan ansträngning högtidskläder och fritidskläder i sin garderob. Medan formella tillfällen krävde ett polerat utseende med skräddarsydda kostymer och raffinerade accessoarer, möjliggjorde ökningen av fritidskläder ett mer avslappnat och bekvämt tillvägagångssätt.

Allt eftersom 1930-talet fortskred genomgick herrkläder en utveckling. Nya utseenden och high fashion genomsyrade scenen från tidigt 30-tal, präglad av klassiska kostymjackor och vida byxor, till slutet av decenniet. Inflytandet från hertigen av Windsor, med sin förkärlek för djärva mönster och innovativa snitt, omdefinierade den manliga siluetten och introducerade vågade nya stilar.

Slutord

Plåtfotografen Carl Mydans på Morrisville, Vermont-mässan omkring augusti 1936.

Plåtfotograf Carl Mydans på Morrisville, Vermont-mässan cirka augusti 1936. Foto: Library of Congress, Prints & Photographs Division, FSA/OWI Collection, [reproduktionsnummer, t.ex. LC-USF34-9058-C]

I efterhand fungerade 1930-talet som ett avgörande ögonblick inom herrmodet. Inför ekonomiska motgångar omfamnade årtiondet det praktiska samtidigt som det kämpade för sofistikering, sömlöst sammanflätade stil och nödvändighet.

Det utvecklades anmärkningsvärt från flamboyant eklekticism till en raffinerad, strukturerad estetik. Tidens ikoner, framväxande trender och det inneboende behovet av uttryck formade landskapet för mäns mode och omdefinierade uppfattningen om manlighet.

När vi kartlägger framtiden för herrkläder är det avgörande att uppskatta dessa övergångar, dessa förändringar som ekar under decennierna. Även 1940-talet medförde sina distinkta stilinnovationer och omvandlingar, avsevärt påverkade av globala händelser som andra världskriget.

Precis som 1930-talet kom ur 1920-talets glitter och omfamnade en mer återhållsam, praktisk estetik, 1940-talet skulle uppleva dess anmärkningsvärda förändring i mode. I denna kontinuum av förändring och innovation tar varje era ett steg framåt, bär på arvet från det förflutna samtidigt som det formar framtiden och fångar den oändliga utvecklingen av herrkläder.

Artiklar Du Kanske Gillar: