
Backstage: John Galliano vår/sommar 2011
Nyligen diskuterade vi om herrkläder kräver dedikerade modeveckor. Men man undrar, om herrkläder fängslade och inspirerade ur varumärkessynpunkt, skulle det ens vara en fråga? I dagens moderna klimat är mode en global industri så det är ingen överraskning att många av branschens främsta märken har blivit kommersiella. Men behöver kreativiteten lida?
Slående bilder och engagerande landningsshower har förmågan att skapa magiska ögonblick. Dessa unika upplevelser kan bana väg för igenkännliga varumärken. Ta till exempel Hedi Slimanes tjänstgöring på Saint Laurent . Även om kritiker kan ha föreslagit att Slimane återskapade populärmusikerans utseende från topp till tå, hade Slimanes produkt en definierad estetik. I det ledde det till ett välbehövligt drama till mode. För att skapa ett kreativt uttryck, tittar vi på nyckeletiketter och deras syn på saken.
John Gallianos teater

John Galliano höst/vinter 2011 herrkläder
Om du funderar på att utforska dramatik inom herrkläder behöver du inte leta längre än klassiska John Galliano. När designern fortfarande stod vid rodret för sin namne etikett var han känd för sina teaterproduktioner. Varje säsong möttes av ett stort tema och en dramatisk landningsbana. Galliano närmade sig sin höst-vintershow 2011 och hämtade inspiration från balettdansaren Rudolf Nureyev. Resultatet blev en resa till Ryssland och en överdådig visning av pälsar och dekadent mode. Galliano, som vilar på den mer djärva delen av herrklädersspektrat, blandade mästerligt historiska referenser med orädd modern stil.
Dolce & Gabbana Courts kontrovers

Dolce & Gabbana höst/vinter 2006-kampanj
Dolce & Gabbana är det perfekta varumärket för studier när det kommer till modern modereklam. Långt innan etiketten omfamnade tusenåriga influencers uppvaktade de kontroverser. Designers Domenico Dolce och Stefano Gabbana skapade inte bara minnesvärda samlingar, utan provocerade reklamkampanjer.
Dolce & Gabbanas höst-vinterkampanj 2006 väckte upprördhet, särskilt hos Storbritanniens Advertising Standards Authority. Det kontroversiellaannonsen visade knivsvingande modeller och ett offer med ett skott i huvudet. Advertising Standards Authority sa att varumärket agerade oansvarigt och bröt mot standarder för god smak när de publicerade annonserna. Oavsett om du håller med påståendet eller inte, bevisade den suave kollektionen att du kan producera bärbara kläder och ändå göra ett uttalande.
Thom Brownes magiska rike
Ett djurmotiv står i centrum för Thom Brownes start- och landningsshow höst-vinter 2014.
När det kommer till kostym för män kan tillvägagångssättet vara tråkigt, men det är raka motsatsen med Thom Browne. Den amerikanska designern tillför spänning till sartorialområdet. Även om Brownes anspråk på modeberömmelse kan vara hans signatur krympta grå kostym, har han en fantastisk fantasi. Browne närmar sig sina samlingar och tillhörande runwayshower med ett sinne för humor.
Browne tar allvaret i skarpt skrädderi och utforskar en mängd olika teman. Browne lyfte fram lyxiga material och hantverk och tog ett djuriskt förhållningssätt till höst-vintern 2014 och täckte ansiktena på modeller med gigantiska masker som en av en elefant. Browne visar ingen brist på inspiration och tar också med sina karaktäristiska egenheter till Moncler Gamme Bleu som kreativ chef.
Alexander McQueens mörka geni

Alexander McQueen stjäl en sida från Konstigt fall av Dr Jekyll och Mr Hyde för sin höst-vinterkollektion 2009.
Även om många kanske hävdar att mode inte nödvändigtvis är konst, kom Alexander McQueen nära. Ingen har riktigt fångat hur enkelt den bortgångne designerns dramatiska känsla för mode är. Anses som en av Storbritanniens mest innovativa designers, McQueen hade en representation för provocerande teman och vågat mode.
Detta gav honom titlarna enfant terrible och det engelska modets huligan. McQueen lanserade herrkläder 2004 och visade en förmåga att balansera skarpt skräddarsytt och progressiv stil. McQueen undersökte brittiska teman och refererade ofta till klassiska inspirationspunkter som Robert Louis Stevensons Konstigt fall av Dr Jekyll och Mr Hyde
. Smarta referenser garanterade en konvergens av intresse och bärbarhet.
Riccardo Tiscis Givenchy

Rodrigo Braga och Jarrod Scott frontar Givenchys höst-vinterkampanj 2012.
Riccardo Tiscis förkärlek för mörka inspirationer, djärva tryck och grafik bidrog inte bara till att definiera hans man på Givenchy, utan bidrog till ett av de mest distinkta moderna varumärkena. Termer som edgy, mystisk och ockult karaktäriserar designerns Givenchy-hjälte. Tisci var inte rädd för att trycka på kuvertet, oavsett om det var med religiös ikonografi, näsringar eller mäns stövlar över knäet. Genom att samarbeta med fotografer som Mert & Marcus var Tiscis vision konsekvent från landningsbana till kampanj.














